martes, 31 de julio de 2007

I Encuentro de Humoristas Gráficos en Granada

La noticia ha saltado esta misma mañana. A ver si participáis que será interesante. Además, ya casi está cerrado el tema de los invitados. Por Granada pasarán la mayoría de los humoristas de los periódicos más interesantes del país. En próximas fechas ya saldrá la lista completa de estos pero seguro que sorprende.

I ENCUENTRO INTERNACIONAL HUMORISTAS
Centro Municipal de Arte Jovén Rey Chico. 26, 27 y 28 de octubre de 2007

HUMOR GRÁFICO EN GRANADA

I Encuentro Internacionalde Humoristas Gráficos en Granada26, 27 y 28 de octubre de 2007
“Granada con Humor” quiere ser un encuentro anual abierto a la participación de humoristas gráficos y dibujantes de humor de todo el mundo, con el que se pretende vincular la ciudad de Granada con el humor y el dibujo. En el marco de este encuentro, se organizará la exposición “Granada nos Maravilla”, y se editará un catálogo con una selección de las obras recibidas. La intención es que esta muestra –auspiciada por la Concejalía de Turismo del Ayuntamiento de Granada- se convierta en itinerante, participando en aquellos eventos relacionados con el turismo y la promoción internacional de la ciudad de Granada en España y en el extranjero.
1 – La convocatoria está abierta a dibujantes y humoristas gráficos profesionales y aficionados de todo el mundo.
2 – El tema del I Encuentro es “Granada” (La ciudad de Granada, La Alhambra, La Octava Maravilla, La ciudad con nieve y con mar, Ciudad universitaria y estudiantil, Ciudad multicultural, Granada y sus monumentos, etc). Más información en esta web de la Concejalía de Turismo www.granadatur.com3 – Los participantes podrán enviar 3 obras como máximo. Tamaño A4 apaisado (297 mm ancho x 210 mm alto) o proporcional. Se admitirán únicamente viñetas e ilustraciones de carácter humorístico relacionadas con el tema del Encuentro, que podrán ser realizadas utilizando cualquier técnica. Aunque se recomienda enviar viñetas mudas, se aceptarán textos en cualquier idioma siempre que se adjunte su traducción al español o al inglés.
4 – Las obras deberán enviarse a 300 ppp, en formato JPG, por correo electrónico a granadaconhumor@gmail.com 5- El envío tendrá que ir acompañado de una ficha que incluya los siguientes datos: Nombre y apellidos del autorNombre con que firma las viñetasDirección postal completaDirección de correo electrónico y teléfono.Breve currículum en el que se indiquen las publicaciones o medios en los que trabaja habitualmente.Fotografía o caricatura del autor (opcional)
6 – Con una selección de las obras recibidas se realizará, en el marco del I Encuentro, la muestra antes citada en el Centro Municipal de Arte Joven Rey Chico. Igualmente, la exposición podrá mostrarse de forma itinerante en otros actos o eventos nacionales o internacionales relacionados con el turismo en los que participe el Ayuntamiento de Granada. También se expondrán a través de Internet en una dirección web que se anunciará oportunamente.7. Con las obras recogidas se realizará un catálogo recopilatorio. Todos los autores cuya obra se incluya en el catálogo recibirán un ejemplar del mismo.
8.- La organización comunicará, a través de la página web del Encuentro, o mediante correo electrónico, la relación de participantes con obra recibida y la lista de las seleccionadas para la exposición y el catálogo.Igualmente, a través de la página web del Encuentro se informará a los autores de los lugares en los que puedan estar exponiéndose sus obras. 9.- El plazo de recepción de obras finaliza el día 9 de septiembre de 2007.
10.- El envío de la obra implica que la autora o el autor autoriza al Ayuntamiento de Granada la reproducción y difusión, siempre que figure su nombre y el objetivo sea la difusión de la Muestra y del resto de actividades del Encuentro en el campo del Humor Gráfico y/o de la convocatoria (edición de catálogos, carteles, trípticos, difusión en prensa, página Web, etc.), sin que se genere por ello obligación de ningún tipo ante la autora o el autor.
11 – La participación en esta convocatoria al I Encuentro supone la aceptación íntegra de estas bases. Las dudas que pudieran surgir serán resueltas por la organización del Encuentro.

EXPOSICIÓN DE HISTORIETAS, Banda Dibujada.


Los amigos de BDBanda nos remiten esta nota de prensa anunciando la exposición El Fascinante Mundo de la Historieta: Banda Dibujada en la Alianza Francesa:

"Inauguración y taller gratuito para toda la familia: el 11 de Agosto.
Duración de la muestra: del 11 al 31 de Agosto de 2007.
Sector "BD/Historieta", Mediateca Alianza Francesa (Av. Córdoba 946, Cap.Fed.).

La muestra es parte del evento "PUERTAS ABIERTAS 07, IMÁGENES DEL TIEMPO" realizado por Alianza Francesa, Asociación Dante Alighieri, Goethe Institut e ICANA. Habrá transporte gratuito entre las sedes.

Sobre la muestra de Banda Dibujada:
"El Fascinante Mundo de la Historieta" es una serie didáctica ideada por el grupo organizador de Banda Dibujada, un movimiento para la difusión de la historieta para niños y jóvenes. El objetivo es que el docente cuente con material específico de historieta para trabajar en el aula y, por supuesto, que los niños disfruten de su lectura. La serie se publica regularmente en la web Biblioteca Imaginaria, y está compuesta por "historietas que hablan sobre historietas".
Les proponemos disfrutarlas rodeados de libros de historieta, en una exposición montada en el nuevo sector "BD" de la Mediateca de la Alianza Francesa de Buenos Aires."

Más Info: mariac.sudato@alianzafrancesa.org.ar o bandadibujada@yahoo.com
http://www.alianzafrancesa.org.ar / http://bandadibujada.blogspot.com

sábado, 28 de julio de 2007

Comunicado de José María Varona (Ché) acerca del secuestro de El Jueves

Nuestro amigo Ché y socio de esta casa nos remite este comunicado para que no queden dudas de lo acontecido en los pasados días con respecto al secuestro de El Jueves y su opinión sobre este tema.



ASUNTO: SECUESTRO DE LA REVISTA “EL JUEVES”

ESTIMADOS AMIGOS:

OS COMUNICO QUE ME HE VISTO INVOLUCRADO EN EL ASUNTO DEL SECUESTRO DE LA REVISTA “EL JUEVES”, DEBIDO A LA NOTICIA QUE APARECIÓ EL 20 DEL ACTUAL MES DE JULIO, EN LA WEB: www.elpais.com EN LA QUE SE CITABA MI NOMBRE.

AL NO ESTAR DE ACUERDO CON EL CONTENIDO DE LO PUBLICADO Y HACIENDO USO DE MI DERECHO DE RÉPLICA, MANDÉ A “EL PAÍS”, A TRAVÉS DE SU CORRESPONSAL EN VALENCIA, LA NOTA QUE PODÉIS LEER A CONTINUACIÓN Y QUE OS RUEGO PUBLIQUÉIS EN VUESTRO BLOG.

MUCHÍSIMAS GRACIAS Y UN FUERTE ABRAZO

JOSÉ MARÍA VARONA

ATENCIÓN: CORRESPONSAL DE “EL PAÍS”

Estimado amigo:

Después de nuestra conversación telefónica de esta tarde, le envío la nota solicitada con el ruego de que la mande a la web del periódico.

En relación con la noticia aparecida en el día de ayer en elpais.com, sobre la portada del último número de El Jueves, les comunico lo siguiente:

Que en ningún momento he hablado en nombre de FECO ESPAÑA (miembro de la Federación Internacional de Humoristas Gráficos) ni de ninguna otra Asociación de dibujantes a la pertenezco. Cualquier declaración que haya hecho o pueda hacer sobre el particular, son a título exclusivamente particular, tal como lo han hecho otros compañeros.

Que en ningún momento empleé la palabra soez aunque sí manifesté mi disconformidad con escenas como la publicada –y con esa en particular-, en donde puedan aparecer –por respeto a la condición humana- miembros de la familia real, del gobierno o de cualquiera de nosotros.

Que en todo momento he manifestado estar en contra del secuestro, en primer lugar por inútil ya que ha multiplicado por mil aquello que se pretendía reparar dada la difusión que ha tenido este asunto a nivel nacional e internacional, y en especial, porque soy un ferviente defensor de la libertad de expresión. Posición que igualmente adopté cuando lo de las caricaturas de Mahoma.

Que en ningún momento aseguré que en esta ocasión había llamado a los compañeros de El Jueves. Si dije en cambio que en determinada ocasión me dirigí a un compañero de esa revista para comentar determinados contenidos.

Pienso que la señorita que me llamó por teléfono debió hacerse un lío con todo, probablemente sin mala intención, y acabó mezclando conceptos, dando origen a un texto con el que no puedo estar de acuerdo.

Con mis mejores saludos

José María Varona

jueves, 26 de julio de 2007

6 humoristas en exposición en el Parque de las Ciencias de Granada

El cómic y el humor sigue demostrando que tiene valor didáctico como ya hemos visto en el post anterior. Ahora seis humoristas que publican habitualmente en los tres periódicos granadinos, han expuesto un dibujo sobre el tema Venenos de animales. Estos dibujos se añaden a la exposición temporal que estará abierta durante todo el verano, sobre este tema, en el Parque de las Ciencias de Granada. Este Museo es una de los lugares a descubrir de la capital. Un humor, que iros preparando dará que hablar en próximos meses... ir sacando punta a los lápices que os hará falta.
Carlos Hernández, Enrique Bonet, Soria y Mesamadero son algunos de los autores expuestos. Lo dicho, el cómic y el humor sigue demostrando que, como el café, se puede tomar solo o con leche, junto al sistema educativo.

Paco Najera y Gutenberg

Nuestro amigo Paco Najera sigue informandonos de sus avances en la revista Muy Interesante Junior, en la que ha publicado su mas reciente historieta en el numero 34 de este mes de Julio. En esta ocasion le toca el turno al bueno de Gutenberg, con el titulo de "Nacen los libros y las revistas". De nuevo aunando esfuerzos entre el cómic y la labor didáctica, en la que nuestro medio sigue demostrando su enorme potencial.

miércoles, 25 de julio de 2007

Homenaje a Óscar Vega

por Carla Berrocal

Conocí a Oskar Vega en Santiago de Chile durante las vacaciones de 2005. Hablando con Germán Adriazola, dibujante y amigo desde hace ya unos 10 años, le comenté la idea de hacer un libro de entrevistas a importantes autores chilenos para desentrañar la historia del cómic nacional. A Germán le atrajo mucho la idea y hablando de varias posibilidades, llegamos al padre del también autor Félix Vega, quién ha sido, sin ninguna duda, uno de los dibujantes más importantes de Chile.
Como él tenía su teléfono, conseguimos formalizar una entrevista que hasta hoy, no ha visto la luz por diversos motivos. Un libro sobre la historia del cómic chileno no es nada comercial, y a pesar de mis intentos por editarlo, el archivo acumuló polvo en un CD, hasta que este año, con motivo de su muerte, decidí dedicarle un particular homenaje.
?Don Óscar?, como se trata en Chile a las personas respetables, fue un hombre amable, que me abrió las puertas de su casa con una generosidad admirable y que me descubrió un montón de anécdotas que enriquecen a cualquiera que esté un poco interesado en el mundo de la historieta.
Durante varias horas me desveló miles de secretos de su vida, cientos de situaciones que, en su momento, me hicieron ver muchas cosas sobre la cultura del tebeo en Sudamérica y que ahora están a mano de cualquiera en una grabación de cuarenta y cuatro minutos colgada en Internet.
Vega trabajó para Disney, los Snorkels, por sus manos pasaron también los Pitufos, e incluso James Bond y llegó a crear a uno de los personajes infantiles más importantes de Latinoamérica: Mampato. Por desgracia estos cobraron más importancia que la mano que los dibujó.
Para que esto no ocurra, para que Óscar Vega no caiga en el olvido, se publica online esta charla como homenaje a una persona que dedicó cuarenta y ocho años de su vida a la creación, tanto publicitaria, como de narrativa gráfica e ilustración.
Si bien la calidad del archivo no es todo lo buena que debería, creo que, a pesar de todo, merece ser escuchado. En su memoria.

Que la disfruten,

ANA JUAN Y “DEMETER” SU ÚLTIMO ÁLBUM

Por J. M. Varona “Ché”
Entre la multitud de individuos que se mueven el mundo del arte –entre ellos el noveno- es todo un lujo poder tener entre sus filas a una artista que aparte de hacerlo bien como ilustradora y dibujante, también ejerce como escultora y pintora. Esta artista tan completa es Ana Juan nacida en Valencia en 1961.
Ana es hoy noticia por la reciente salida de la mano de la española Edicions de Ponent, de su último álbum denominados Demeter: cuaderno de bitácora (primero de una serie de títulos) en donde un capitán, en 96 páginas, relata una extraña historia a través de su cuaderno de bitácora, que se desarrolla en su barco en donde una parte de la tripulación va desapareciendo sin que medie una explicación razonable. Lo que no sabe este capitán es que en las bodegas de ese barco viaja en su propio ataúd como polizón, el mismo conde Drácula –el personaje del escritor irlandés Braham Stoker- que va desde su tierra natal Rumania hasta las mismas costas de Inglaterra. La portada es a dos colores y el interior está dibujado en blanco y negro. Alguien ha dicho de él que no necesita el color para conseguir que el interés del lector sea pleno.

En 1982 Ana Juan terminó sus estudios de Bellas Artes y desde el primer momento se interesó por la ilustración, actividad que pudo llevar llevó a cabo sin más, pues casi de inmediato comenzó a colaborar en la revistas La Luna y la mítica Madriz, colaboración que amplió –con sus historias gráficas- más adelante en publicaciones tales como El Víbora, Metal Hurlant, Marie-Claire, New Yorker y en los suplementos dominicales de El Mundo y otros medios. Lo que no fue óbice para que Ana continuara con la pintura lo que le llevó a celebrar en Ginebra en 1988, una primera exposición que luego haría extensiva a otras ciudades. Lo que la autora hace lo hace bien, y de ahí, que ya en 1984 el Salón Internacional del Cómic de Barcelona le concediera el premio a la mejor portada del año.En 1987 debuta con un primer álbum –de la mano de Bophal- al que titulan Réquiem; luego seguirían La luna ayuda y Ciencias naturales y más tarde en 1993, The red wind, el cual es editado exclusivamente en Japón.
Edicions de Ponet le pone a la venta en el 2001 el título Snowhite, una historia basada en el cuento Blancanieves de los hermanos Grim, en el que –aparte del personaje central-, adquieren también protagonismo determinados enanos y Mister Prince. Esta historia fue muy promocionada en su día gracias a que la Consejería de Cultura, Educación y Ciencia de la Generalitat Valenciana, le concedió el premio a la mejor obra ilustrada de habla castellana.

En 2002 la editorial norteamericana Scholastic, pone en sus manos el manuscrito del que sería su primer libro infantil ilustrado –algo que en principio no estaba en su programa-, denominado Frida basado en la vida de la pintora mexicana de igual nombre, el cual le abrió las puertas de la literatura infantil. Sobre el particular ella comentó que “sin darme cuenta, me vi dentro de un mundo fascinante donde podía dar rienda suelta a mi imaginación. Pero por supuesto, siempre al servicio de un texto”. El mismo libro fue publicado en España en 2003 de la mano de Alfaguara. También por esta última editorial fue puesto en escena, en el citado año, el cuento La Bella Durmiente y un año después lo hizo con Comenoches. En 2004 Anaya le publicó Los libros de la selva con texto de Rudyard Kipling.

Todos estos títulos citados, ilustrados por Ana Juan, forman parte de una lista más amplia entre los que se encuentran Cuentos populares españoles, Tranquila traga leguas y otros cuentos, Elenas´s Serenade, The night eater y otros muchos. Aparte Ana ha realizado una buena colección de cubiertas entre ellas para La casa de Dios, Nuevas historias de San Francisco, Monte Miseria etc.; igualmente ha dibujado las portadas de importantes revistas, interiores, carteles, carátulas de CDS y felicitaciones de Navidad. Todo aparecido especialmente, en los mercados de España, Estados Unidos, Italia, Alemania y Japón.El 21 de abril de 2006, y en Casal Solleric de Palma de Mallorca, se inauguró una antológica de la autora en la que se exhibieron más de 200 originales pertenecientes a algunas de las obras citadas, y, de ilustraciones publicadas en los dominicales de los periódicos El Mundo, El País y The New Yorker. En la exposición también se incluyeron óleos y esculturas de tan prolífica artista, todo acompañado de un esplendido catálogo de más de 250 páginas en el que se incluía abundante material, en parte desconocido en España.
Al margen de los premios citados con anterioridad, Ana ha recibido dos medallas de plata y una de oro, en la categoría de ilustración, de la Society on News Papers Desing de Estados Unidos.

martes, 24 de julio de 2007

Fiesta irreverenda en Granada

Una lástima que el ya consabido secuestro de la revista El Jueves deje fuera de juego la lamentable pérdida que hemos sufrido con Fontanarrosa, uno de los mejores dibujantes argentinos de humor gráfico. Pero como la vida sigue, la página de humor cibernético www.irreverendos.com, donde se junta la más granado del "hacer reír" granadino celebra el próximo lunes 30 una fiesta.

Aquí queda la invitación que hacen desde su propia web.

Se hace saber:

Que el próximo 30 de julio de 2007, en el pub Boulevard de Granada, ( calle Melchor Almagro , esquina Severo Ochoa, frente facultad de ciencias) las HORDAS IRREVERENDAS organizan una fiesta a la que todos estáis invitados. El agua de cebada (cerveza, que será sólo un euro) y el humor serán los principales ingredientes. La fiesta será a partir de las 3:30 de la tarde. Así pues, acercaos, comentaristas y comentaristos, amigos y amigas, internautos e internautas.
Por orden del maese mayor, queda pues escrito este bando para el conocimiento general de la población mundial.
El pregonero virtual.
Como uno colabora con ellos haciendo comentarios de cómics horteras, en el sentido más amplio de la palabra (y sino echar un vistazo a la página) pues nada nos pasaremos por allí. Vale no iremos en coche y así nos echaremos esas cervezas y de camino unas risas, que después de todo lo que está pasando quizás sea lo más adecuado.

COMUNICADO DE LA AACE

Como Asociación de Autores de Cómic de España queremos manifestar nuestro apoyo incondicional a la revista de El Jueves y a los profesionales del medio que en ella trabajan por el abusivo cierre de su la edición del número 1573 el cual consideramos un ataque a la libertad de expresión.
El Juez del Olmo ordenó, como medida cautelar, retirar la revista de los quioscos por injurias a la Corona y cerrar la página web del semanario. No entendemos el porqué de esta medida ya que, ni la casa real, se había pronunciado en contra de dicha portada. El que aún en España tengamos “estamentos sociales intocables” lo consideramos fuera de lugar, sobre todo si esto repercute en la libertad de expresión.

El Jueves siempre se ha caracterizado por sus apuestas humorísticas arriesgadas y llenas de ironía y este “secuestro” del número 1573 de la revista sólo hace que demostrar que, en pleno siglo XXI, aún existen censores.

Nos reiteramos en nuestro apoyo a la libertad de expresión y a todo el colectivo de humoristas y profesionales que, desgraciadamente, aún se encuentran con este tipo de trabas a la comunicación.

A.A.C.E.
Asociación de Autores de Cómic de España

Comunicado Público de la Junta de la AACE respecto al comportamiento del Socio Sergio Bleda.

La junta de la Asociación de Autores de Cómic de España declara que ha vetado la participación del socio Sergio Bleda en la lista interna de la AACE, al igual que se hará en todos los foros, por difamación, insinuaciones perniciosas y faltas graves sin argumentar, contra la junta y en contra de la buena convivencia entre socios. En ningún momento ha sido un acto de censura, la prueba está en la continuidad de sus mensajes acusando sin argumentos a toda la junta, sino de un veto legal, realizado al efecto tal y como se produce en juzgados, parlamentos, asambleas generales, y otros estamentos cuando algunos de los presentes desacatan, insultan o promueven la violencia verbal. Y en ningún caso esa actitud de promover al orden es considerada censura.

De todas formas queremos dar la oportunidad a Sergio Bleda de volver a dicha lista siempre que se retracte públicamente de sus declaraciones y demuestre su intención de buena fe intentando aclarar los temas que ha promovido en dicha lista o dejarlos definitivamente para su aclaración en la Asamblea General que se celebrará en Caspe, no volviendo a sacar el tema hasta dicho día. Al igual esperamos un compromiso por parte de Sergio de no difundir temas internos de la AACE hasta que estos no estén probados, contrastados y con una resolución final, para evitar interpretaciones, especulaciones y valoraciones antes de tiempo que pueden inducir a error.

Remarcar que la AACE, en ningún momento, hace diferencias entre sus socios por status profesional, credo, obra publicada o pensamiento. Siendo todos exactamente iguales en voto, opinión e importancia.

Aclarar con este comunicado que la Junta no volverá hacer hincapié sobre este tema hasta la Asamblea General de Caspe de la cual recibiréis, como marcan los estatutos, por correo ordinario los puntos a tratar.


LA JUNTA
24/07/2007

lunes, 23 de julio de 2007

El Anuario de AACE en las Bibliotecas de Madrid.

Como todos sabréis este año la AACE sacó el primer anuario del cómic español, dirigido por Sergio Bleda y orientado a la información sobre la industria y el mundo del tebeo en este país, con pelos y señales, artículos. historietas y gráficos.
La Asociación sigue estudiando la manera de distribuir correctamente el citado volumen, para que su uso y disfrute pueda ser de lo mas provechoso para todos.

Así que la A.A.C.E. ha puesto a disposición del público general el solicitado “Anuario de la Historieta” a través de las bibliotecas públicas del Ayuntamiento de Madrid, pudiendo ser solicitado en préstamo desde este mismo instante en todas y cada una de las bibliotecas municipales.
La A.A.C.E. está trabajando para que esta iniciativa se amplíe a otras Comunidades Autónomas y, de hecho, se cubra todo el territorio nacional. Seguiremos informando.

domingo, 22 de julio de 2007

Secuestro de El Jueves

Aquí os presentamos algunas de las viñetas realizadas por socios de la AACE en relación con el secuestro que ha sufrido el último número de la revista El Jueves.


(C) Mel


(C) Fritz

viernes, 20 de julio de 2007

Autores españoles en Septiembre.

Como siempre que se trata de recopilar información sobre autores españoles en la USA chupamos directamente de los amigos de U ar de japis para enterarnos de lo que se cuece al otro lado del charco con nuestros chicos.
Por una parte tenemos a Pascual Ferry en Silver Surfer" part 5 of 5. – El quinto y ultimo número de la saga de Estela Plateada ultimatizada y dibujada con su personalísimo estilo. A Salvador Larroca en "The Extremists," part 4 of 5. El cuarto número de la saga que dibuja Larroca los X-Men, con guiones de Ed Brubaker.
Y por otra a los lápices a Roberto De La Torre en IRON MAN #22 .- Escrita por Daniel Knauf y Charlie Knauf. A Ramón F. Bachs en WORLD WAR HULK: FRONT LINE #5 . Escrita por Paul Jenkins. A Francis Portela en SUPER-VILLAIN TEAM-UP/M.O.D.O.K.'S 11 #3 .- Escrita por Fred Van Lente, y a Paco Díaz en -MEN: EMPEROR VULCAN #1 . Escrita por Christopher Yost.
Por su parte Jesús Merino colabora junto con Carlos Pacheco en SUPERMAN #666 .- Escrita por Kurt Busiek. Daniel Acuña en THE FLASH #232 .- Escrita por Mark Waid. Y a Jordi Bernet haciendo la portada de JONAH HEX #23. También David López dibuja el ATWOMAN #71 .- Escrita por Will Pfeifer. Javier Pian colabora en SUICIDE SQUAD: RAISE THE FLAG #1, después de su trabajo en Manhunter. Jesús Sainz y Manuel García trabajan en COUNTDOWN 34-31, El número 34 es dibujado por Jesús Sáiz y el 31 por Manuel García en esta serie semanal con un claro componente hispano en sus equipos creativos.Y Vicente Cifuentes (Nuestro Vicente Cifuentes) en G.I. JOE SPECIAL MISSIONS: ...THE ENEMY.

miércoles, 18 de julio de 2007

Historietas Podcast

Estamos de enhorabuena por la reciente aparición de un nuevo Podcast y esta vez dedicado al mundo del cómic. Realizado y tutelado por algunos miembros de AACE como son Juan Espadas, Luis Fonseca y Guillermo Velasco, que empiezan su andadura con un capitulo piloto que merece la pena escuchar. Aquí os dejamos la nota informativa :

Queremos presentar el nuevo "Historietas Podcast", el programa en el que hablamos de cómic, desde un punto de vista del aficionado y del profesional, desde Madrid, España.
En este primer número hablamos con Raúl García Tejedor, de Imaginamálaga, y con representantes de la Asociación de Autores de Cómic de España (A.A.C.E.), Esther García Punzano y Oscar Camarero, desde Barcelona. También se comenta la obra Blacksad.
Nuestra idea es que el programa incluya colaboraciones de la gente que ya tiene sus blogs, pues nos parece mejor contar con ellos que sacar la información de los mismos. Así pues, os invitamos a que seleccionéis el contenido que más os guste y nos lo hagáis llegar, preferiblemente en audio, bien ya grabado, o, mejor aún, contactando a través de Skype.
En vuestras colaboraciones haríamos referencia, evidentemente, a vuestro blog. Igualmente, si lo creéis oportuno, podéis hacer referencia a vuestras apariciones en el mismo. Así, pues, se trata de una colaboración, creemos, interesante y divertida.
Si estáis interesados, responder a este mensaje y veremos cómo hacerlo. Si tenéis alguna duda, hacérnosla saber. Estamos a vuestra disposición.

Un cordial saludo.
Guillermo Velasco.
www.historietaspodcast.com

martes, 17 de julio de 2007

Convocatoria para caricaturistas-humoristas para Alemania

Me ha llegado esta convocatoria, que comparto con todos vosotros:

Estimadas/os caricaturistas en todo el mundo,por segunda vez la revista ”eins Entwicklungspolitik” (uno – Políticas de Desarrollo) abre un certamen internacional.Ultimamente, la idea y el imagen de un ”Africa”, viendolo desde la perspectiva de expertos, se ha ido cambiando. Con ocación de la cumbre de los G8 en Heiligendamm/Alemania se elogió un nuevo resurgimiento de Africa (”Africa on the rise”), en Africa mismo se está hablando desde rato de un renacimiento continental.

Con motivo de estos debates invitamos a un certamen internacional con el tema: Africa – un continente entre falta de perspectivas, crisis y renacimiento. El organismo responsable del certamen es la revista ”eins Entwicklungspolitik” (Francfort del Meno/Alemania) en colaboración con el ”Dritte Welt Journalisten Netz e.V.” (Red de periodistas sobre el tercer mundo) (Francfort del Meno/Alemania).Desde su fundación en 1970, la revista ”eins Entwicklungspolitik” (antes: ”Zeitschrift Entwicklungspolitik”) ha ido publicando un sinfín de caricaturas de caricaturistas que en su mayoría procedían de África, Asia y América Latina. Asimismo ha organizado exposiciones y certámenes con el objetivo de animar el discurso crítico en los países de lengua alemana referente a cuestiones globales y a las relaciones entre el Norte y el Sur.El certamen se inscribe en la tradición de los concursos de caricaturistas realizados en Alemania, Austria y Suiza en los años 2000 y 2003. En 2005 el certamen se abrió por primera vez para personas de todo el mundo.Con la presente queremos invitarles a participar en el certamen, al mismo tiempo les rogamos que informen al máximo número de compañeras y compañeros de profesión sobre la existencia del galardón. Podrán publicar las informaciones sobre el certamen en sus páginas web, sus portales, boletines de noticias o publicaciones y trasladarlas a caricaturistas conocidos suyos.Para más información acerca del certamen y las condiciones de participación les invitamos consultar la página web: www.entwicklungspolitk.org. Al tratarse de una convocatoria internacional que implica un gran volumen de comunicaciones, y a fin de evitar consultas innecesarias, les rogamos que lean con atención toda la información remitida con esta convocatoria. Si, a pesar de ello, les queda alguna duda pueden dirigirse a:Jürgen Weber dwjn_jw@rediffmail.com(Les rogamos que redacten sus comunicaciones en inglés, a ser posible)

¡Muchas gracias por su apoyo!Esperando sus caricaturas creativas les saludamos atentamente Dr. Konrad Melchers, redactor jefe de ”eins Entwicklungspolitik” Jürgen Weber, Projekt Managereins EntwicklungspolitikEmil-von-Behring Strasse 3D – 60439 Frankfurt am MainAlemania
E-Mail: eins@entwicklungspolitik.org
Internet: www.entwicklungspolitk.org Jürgen WeberProject ManagerSandgasse 40D – 63065 OffenbachAlemaniaE-Mail: dwjn_jw@rediffmail.comInternet: www.cartoon-competition.org

VICTOR SANTOS Y SU OBRA

Por J. M. Varona “Ché”
Puede decirse que entre los que componen la nueva generación de jóvenes dibujantes de historietas de España, uno de los que más brilla con luz propia es Víctor Santos nacido en Valencia en 1977, el cual en un corto espacio de tiempo, ha ido escalando puestos no solo dentro de nuestro país, sino también en el ranking internacional. Alguien ha dicho de él que “es un autor completo que toca todos los palos y además los toca bien”.

Esta situación ha sido determinante para que una parte de su obra –dentro de las actividades de las llamadas Convivencias Lúdicas Nacionales “2007 CL Nostra”-, fuera seleccionada para ser expuesta en la Universidad Politécnica de Alcalá de Henares, en los días que van del 6 al 11 de Julio actual, con el título “BALAS, CHICAS Y VIÑETAS: HISTORIETAS NEGRAS” en los que se han exhibido una serie de paneles con originales suyos, que van desde algún boceto a lápiz hasta páginas coloreadas, pero en especial, con viñetas en blanco y negro propias de las series negras -con las que Víctor se encuentra muy a gusto-, no solo de sus primeros tebeos como “GAIJIN” y “Pulp Héroes”, sino hasta de sus últimas creaciones producidas para los Estados Unidos, que en parte nos trae a la memoria la exposición que, en 2004, le dedicó el Salón Internacional del Cómic de Barcelona, con el título: Víctor Santos: El Señor del pulp.

Para entender mejor el contenido de la exposición, hay que decir que Santos empezó a ser conocido en el mundo del tebeo a través de las publicaciones del sello editorial –formado por él y unos cuantos amigos aficionados como él- “7 Monos” que puso en escena, allá por 1998, su primer trabajo serio con el título “Gaijin”, un cómic que parodiaba las película de acción producidas en Hong Kong, el cual puede considerarse que fue su primera historia negra. Desde allí, en principio con el mismo sello y más adelante con la ayuda de Dude Cómics, lanzó “Los Reyes Elfos”, un tebeo de fantasía heroica basada en la bien documentada mitología nórdica, que le llevó a ser premiado, en 2003 como autor revelación, en el Salón del Cómic de Barcelona, y que es el que realmente lo lanzó al estrellato y por la que en este momento, y gracias a él, Víctor Santos es más conocido. De esta particular saga, ya lleva publicados cuatro títulos. Más adelante, en 2003, y de la mano de Astiberri, pusieron a la venta “Pulp Héroes” (que más tarde tuvo una segunda parte, también de Astiberri, que fué “Pulp Héroes:Bushido”) una nueva obra también clasificada dentro del género negro. Después continuaron –con Dolmen Editorial- con “Protector”, un álbum dedicado a los superhéroes. A posteriori, siguieron otros títulos hasta que Astiberri le lanzó al mercado “Faeric Gangs”, en donde se relatan las historias fantásticas que se suceden en una ciudad super tecnificada en la que conviven monstruos y extraños seres, y otras gentes que luchan contra todos ellos.

En los últimos años, el citado Salón del Cómic de Barcelona, le ha concedido cinco premios (entre ellos al autor revelación, a la mejor obra y al mejor guión).
Víctor Santos terminó entrando en el mercado norteamericano de la mano de Images Comics, que le editó “ Zombee”, una especial historia con samuráis de fondo. Igualmente consiguió introducirse en el francés, en donde la editorial Soleil le publicó Young Ronin, una serie juvenil de creación propia.
En estos últimos meses Dolmen Editorial ha puesto a la venta en España -48 páginas en blanco y negro-, el tebeo titulado “Al mejor postor”, el cual fue presentado en el pasado Salón del Cómic de Barcelona, y en estos últimos días, en la Semana Negra de Gijón -el evento más importante de toda España sobre el género-, en el que se relatan las últimas cinco historias negras dibujadas por Santos.
Cara a un futuro próximo, el autor ha firmado con la norteamericana DC Cómics, la realización en blanco y negro de una novela gráfica, que será lo segundo que se publique de él en los Estados Unidos, después de la salida de “Zombee” que en su día ilustró para Images Cómics.
Víctor sigue con las nuevas historias de los Reyes Elfos (incluidos los Elfos japoneses) y tiene en marcha la elaboración de varios relatos con guiones de Miles Gunter.

lunes, 16 de julio de 2007

Salon del Comic de Getxo

Este año el Salón del Cómic de Getxo, que se llevará a cabo por primera vez en noviembre (del 23 al 25), tendrá lugar en dos espacios diferenciados: el espacio cómic en la tradicional carpa de la plaza Estación de Las Arenas, y el nuevo espacio manga en la plaza Santa Eugenia, en Romo. Que constituye la principal novedad de esta edición. En ambos emplazamientos habrá stands de venta y numerosas actividades.
Como es habitual, este evento reunirá a profesionales de librerías especializadas, editoriales, distribuidoras, etc., que ya pueden solicitar sus stands. El formulario de inscripción se puede encontrar en la web www.salondelcomicdegetxo.net, o bien solicitándolo al Aula de Cultura de Getxo.

El cartel de este año ha corrido a cargo del dibujante Man. Podeis echarle un vistazo a las actividades programadas en www.salondelcomicdegetxo.net.

viernes, 13 de julio de 2007

UN CÓMIC DE PACO ROCA SELECCIONADO EN FRANCIA

Por J. M. Varona “Ché”
Ya son legión los dibujantes españoles de tebeos que están triunfando en Francia; entre ellos se encuentran Santi Arcas, Víctor Santos, Tirso Cons, Francisco Ruizgé, Sergio Bleda, Fernando Pasarín, Sergio Meliá, Rubén Pellejero, Ana Miralles, Jesús Redondo, Paco Roca y otros, pero en este momento, el que es noticia, es este último debido a que uno de sus álbumes, exactamente el denominado en España “Arrugas” y en Francia “Rides”, ha sido seleccionado por la ACBD (Association des Critiques de la Bande Dessinée) junto a otros 19 títulos más -de un total de 2000- que fueron publicados en el intervalo que va del 10 de Noviembre de 2006 hasta el 10 de Junio del presente año; requisito previo para optar al Gran Premio de la Crítica que se adjudicará en Diciembre de 2007. Dado que la editorial francesa Delcourt lanzó a la venta el 21 de Marzo último el cuaderno de Roca, ha permitido que el álbum en cuestión, haya sido incluido en la codiciada lista, poblada de nombres de prestigiosos dibujantes de distintas partes del mundo.

“Rides” (“Arrugas”) por el momento solo ha sido publicado en el país vecino y en francés; en el nuestro está previsto que aparezca en Septiembre en español, de la mano de Astiberri. “Rides” es una historia singular que se desarrolla en una residencia de la tercera edad, basada en experiencias vividas con personas muy próximas al entorno del autor, al de sus amigos y en otras adquiridas en una serie de visitas realizadas a distintos centros dedicados al cuidado de ancianos; algo insólito en un creador acostumbrado a otro tipo de relatos –habría que acudir a los mangas japoneses para encontrar cosas así-, y también algo insólito, en general, entre los autores europeos. A pesar de ello y según manifestó el mismo Paco, “este es el trabajo –en el que el guión, el dibujo y el color son suyos-, de los elaborados por mi, con el que me encuentro más contento; la experiencia con los ancianos, resultó muy enriquecedora y es lo que intenté plasmar en un álbum para cuya realización, por fortuna, la editorial Delcourt me dio libertar plena, a pesar de que era el primer trabajo que hacía para ellos”.

En el cuaderno Paco Roca cuenta que Emilio el padre de Diego, después de su última crisis de Alzheimer, es trasladado por su familia a una residencia para personas mayores en donde tiene que aprender a convivir con el resto de personas que allí habitan, incluidos los responsables del centro. Emilio, va describiendo los problemas que en esa residencia encuentra, y en especial, la terrible rutina de cada día con los medicamentos y las comidas que tiene que tomar, los horarios, los pequeños placeres, los hábitos y los vicios que acompañan a esa etapa final de su vida, y sobre todo, con la terrible lucha en la que se ve inmerso por mantener la memoria y también por ayudar a Ernesto su compañero de habitación, para que no sea trasladado a la última planta –la temida última planta- en donde son instalados los que no se valen por si mismos.

El autor, en general, relata con sentido del humor y de forma pragmática, escenas reales ligadas al envejecimiento de personas mayores en su etapa senil; el día a día de estos seres con sus miedos, preocupaciones, delirios, y la realidad de su vida de pacientes allí alojados, que experimentan lo duro que es envejecer. Paco aborda con realismo pero también con sobriedad y firmeza, un problema doloroso que está presente, cada día más, en nuestra sociedad actual.

En 104 páginas el autor igualmente narra, una serie de hechos –todos tan emotivos y asombrosos- y de anécdotas tales como la de aquella anciana que nunca se movía sola por miedo a ser raptada por los marcianos, o la de otra abuela que guardaba las cosas más insólitas e insignificantes, para regalárselas a sus nietos cuando era visitada por ellos.
El álbum se está vendiendo muy bien en Francia. De él, la crítica francesa ha dicho que se trata de un hermoso libro cuya lectura provoca con facilidad la lágrima, eso sí, ayudado por una narrativa admirable que sorprende a todos. De Paco Roca se dice que tiene la virtud de describir historias muy emotivas y serias, pero de forma divertida y pragmática.
En el país vecino la salida al mercado de “Rides” ha sido un verdadero éxito; lo mismo que nuestros aficionados esperan que ocurra aquí, cuando la versión española del tebeo “Arrugas”, se empiece a vender –por Astiberri- en nuestro país, allá por Septiembre próximo.

jueves, 12 de julio de 2007

Sin sentido y FNAC convocan el Primer Premio Internacional de Novela Gráfica. 8.000 € de premio

Fnac y Ediciones Sins Entido convocan el

Primer Premio Internacional de Novela Gráfica

Con el objetivo de promover e incentivar la producción literaria en el ámbito del cómic, Fnac y Ediciones Sins Entido convocan el Primer Premio Internacional de Novela Gráfica, dotado con 8.000 euros para la obra ganadora. El plazo de entrega de originales termina el 30 de noviembre de 2007.

Con la instauración de este premio, del que no existen precedentes en el panorama literario nacional, ambas entidades desean fomentar la creación en el ámbito de la novela gráfica. La obra premiada será publicada por Sins Entido.

En la edición correspondiente a 2008 podrán optar al premio todos los autores de cualquier nacionalidad o procedencia, siempre que las obras presentadas se ajusten al concepto comúnmente aceptado de novela gráfica, estén escritas en idioma español, sean originales y rigurosamente inéditas y no correspondan a autores fallecidos con anterioridad al anuncio de la convocatoria. Tampoco podrán participar las obras premiadas anteriormente en ningún otro concurso o que estén pendientes de fallo en cualquier otro certamen en la fecha en que finalice el plazo de presentación.

La fecha de cierre para la admisión de propuestas será el 30 de noviembre de 2007. El fallo del jurado se comunicará en enero de 2008 y la obra ganadora se publicará en octubre de ese mismo año.

El jurado, nombrado a tal efecto por las entidades promotoras, estará integrado por profesionales de la cultura. El fallo del jurado será inapelable, no podrá ser declarado desierto y se otorgará a aquella obra de las presentadas que por unanimidad o, en su defecto, por mayoría de votos del Jurado, se considere merecedora de ser galardonada.

Las bases completas del concurso se pueden consultar en www.clubcultura.com y www.sinsentido.es

Próximamente "Historias del olvido".

Se trata de un álbum colectivo de próxima aparición, concretamente se anuncia para el mes de Agosto, editado por Dolmen, y que cuenta una larga historia fragmentada en capítulos auntoconclusivos firmados por los autores Javier de Isusi y Luciano Saracino.
Lo interesante del asunto, aparte de la iniciativa de Dolmen de producir con autores autóctonos, es la participación de un buen puñado de magníficos dibujantes en la parte gráfica, entre ellos podemos destacar a David Rubin, David Lafuente, Ken Niimura, Paco Roca, Infame, Alex Orbe, etc.
Con mas de 100 páginas para una historia completa narrada de forma fragmentada con portada de Raquel Alzate y “repleta de realismo mágico y magia realista, sueños, olvidos, alegrías y penas”.

miércoles, 11 de julio de 2007

Exposición Internacional de humor llega a Almería

En el C.A.M.A. (Centro de Arte Museo de Almería) hasta el próximo 12 de agosto se puede disfrutar de la exposición Libertad de Expresión. Se recogen más de 150 planchas que tratan, como es de esperar, sobre este tema en concreto. Hay originales expuestos de más de 41 países.
Dentro de unos días, tendréis en esta sección un pequeño video sobre esta muestra en Almería, que ya era hora de que las cosas se fueran moviendo fuera de las dos jornadas dedicadas al cómic que tienen a la capital almeriense como protagonista.
Ah, y como suelen ser las cosas, la entrada es gratuita

Ryp, nuevo invitado al Imaginamálaga

Imaginamálaga, sigue ampliando el número de invitados. Se les ha caido a última hora Mateo Guerrero pero se suma Juanjo Ryp, un extraordinario autor que dirige su trabajo directamente a Estados Unidos. Este hecho, hace que sea poco conocido en nuestro país. Están de suerte los aficionados de Málaga.

martes, 10 de julio de 2007

11º Salón del Cómic de Cangas

El próximo día 16 de julio se inaugurará el XI Salón del Cómic de Cangas en la localidad pontevedresa de Cangas, y se prolongará hasta el día 22. Su ubicación será en el Auditorio Municipal, con entrada libre.
En esta edición participarán los autores Juanjo Guarnido, Juan Díaz Canales, Fernando Iglesias y Kenny Ruiz. A lo largo de su duración se prevé la realización de talleres de cómic, proyecciones, exposiciones, charlas-coloquios y sesiones de firmas. También habrá presentaciones y entrega de premios.

lunes, 9 de julio de 2007

EL CÓMIC DEL SIGLO XXI

Por J. M. Varona “Ché”
En la tarde del 27 de Junio y en el salón de actos de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Politécnica de Valencia, se celebró una mesa redonda que trató sobre el tema “El cómic del siglo XXI”, en la que participaron los comisarios de la exposición “Tecnología y cómic” Francesc Solé y Jordi Ojeda, igualmente Rodrigo Pérez profesor del departamento de dibujo de la UPV, Álvaro Pons crítico de tebeos y creador del blog La Cárcel de Papel, Sento Llobell dibujante y diseñador y Paco Roca conocido dibujante de tebeos.
Jordi Ojeda tomó la palabra en primer lugar comentando, que con motivo de la puesta en escena de la exposición “Tecnología y Cómic”, la Comisión de Cultura de la UPV les pidió (a él y a su compañero) que se involucraran en otras actividades paralelas y complementarias de la citada exposición; esto es lo que dio origen, entre otros, a la presente mesa redonda.

A partir del momento de la presentación, y como en el juego de la oca, fueron tomando la palabra los distintos invitados, empezando por Rodrigo Pérez para decirnos que todo apuntaba a que el cómic del presente siglo iba a seguir siendo el de toda la vida –el de siempre-, pero que otra cosa sería el soporte –para el que vaticinaba cambios radicales- de las nuevas tecnologías en el que éste tendría que apoyarse; motivo por el cual las pantallas flexibles iban a estar a la orden del día. Paco Roca nos indicó a continuación, que en eso de las nuevas tecnologías nadie sabe hasta donde podrá llegarse; llevamos unos cien años haciendo cómic ¿pero alguien imagina lo que pasará de aquí a otros cien años? Siguió manifestando que en la marcha actual del cómic, ha influido mucho la entrada en escena del manga, pero que aparte del de Japón, existen otros mundos: está el de la China, la India, el de Ibero América y el del continente africano entre otros, que podrán sorprendernos en un futuro próximo con sus nuevas propuestas. Después, Álvaro Pons sostuvo que existe una realidad desbordante que es Internet, que sorprende cada vez más por lo que allí se encuentra, y a través del cual podemos seguir, por ejemplo, la realización de un cómic en su justo momento, o disfrutar con la presencia de otro cómic, que alguien generosamente a través de la red, nos está traduciendo del coreano, del chino o del “suagili”, a una lengua más reconocible. Internet tiene la virtud de hacer fácil lo que para cada uno de nosotros, hubiese sido difícil de entender y/o resolver; algo auténticamente fascinante. Continuó diciendo que en los próximos años, veremos cosas que entenderemos como historieta; algo nacido del tebeo pero que no terminaremos de ver como tebeo. Lo que si está claro, es que lo que ahora tenemos se multiplicará por infinito; todo irá a más y mejor; en este aspecto, Álvaro es optimista.
Prosiguió Sento Llobel, el cual afirmó que también él era optimista en relación con la evolución de la industria del cómic, tal como la hemos conocido hasta ahora; él lleva veinte años en el oficio y no podía imaginar que las cosas iban a estar como están en este momento. Es optimista si, con relación a lo se haga en el futuro ¿pero como lo haremos para llegar a ello? Paco Roca tomó de nuevo la palabra para decir que entraremos en la dinámica de lo tridimensional; el cómic podrá evolucionar dentro de una especial mecánica en la que la secuencia narrativa, puede llegar a una situación en la que nos encontremos con falta de capacidad para entender lo que vaya saliendo; a pesar de ello, nos ayudará el saber que el contenido del cómic, continuará girando alrededor de lo que siempre ha estado presente en la vida: amor, odio, guerras, lucha por la existencia etc.; en resumen, seguirá en los temas que siempre ha preocupado a los humanos, lo que se hará extensivo a los robots, cuyo comportamiento será parecido al nuestro. Rodrigo Pérez habló de nuevo aseverando que considera al cómic como un producto que se tiene que vender –aunque, eso si, incorporando cada uno su técnica- de igual manera que se vende, por ejemplo, un coche; no hay que pensar solo que el cómic es un elemento artístico, si no también un producto que hay que colocar en el mercado. Tenemos que ver al cómic como industria, promocionándolo en función de su calidad (existen incluso webs para ello) y de nuestra capacidad para convencer al cliente que compra en un mercado tradicional. Rodrigo agregó que en este quehacer, el manga había entrado con fuerza y ya empezaba a “comerse” mercados de siempre, tal como el francés ¡tan chovinista, en el que no ha mucho tiempo, solo se consumía productos franceses! Álvaro apostilló que hablar de la importancia del manga era fundamental, en Francia ya suponía el 50% de la venta, y en Alemania ¡el 80!, pero también en España, Italia y en otros países de Europa y del resto del mundo, las cifras de venta eran importantes, incluso en los Estados Unidos paraíso de los superhéroes, el manga se está “colando”; las empresas niponas cada día venden más allí. Para Álvaro Pons, el que exista este tipo de tebeo no le molesta, pues el manga no deja de ser eso ¡un tebeo! que según él en nuestro país cada vez se ve más; en este momento, nos están vendiendo un centenar de series, en donde están representados todos los géneros ¡esa es su virtud!: aventura, terror, intriga, erótico, espacio exterior etc. El secreto está en el exotismo, ayudado, incluso por cursos de japonés al estilo manga. Sin duda este género está de moda, pero gracias a su mérito, ya que ofrece un paquete que otros no dan; los japoneses dibujan todo aquello que interesa al público. Si hay que hablar de deportes en general o de un determinado deporte en particular, se elabora un manga para ello. No se escapa nadie, ni siquiera los abuelos de la tercera edad para los que también se crean mangas. Sobre este particular, Sento agregó que el japonés, aparte de otras cosas, es muy disciplinado y Paco Roca reiteró que la del manga en Japón es una gran industria, la primera del mundo, que ellos se toman muy en serio y de forma diferente a como se la toman otros, por lo que da dinero, lo que permite que los dibujantes de allá puedan permitirse el lujo de tener incluso ayudantes. Rodrigo en este punto añadió, que en todo esto, es muy importante la respuesta del público. En Japón hay mucha gente que queda enganchada por un determinado personaje hasta el extremo que no le importa disfrazarse de él, y salir así a la calle sin que nadie se meta con su persona. Los japoneses no se paran en nada; si tienen crear un personaje que sea un panadero ¡lo crean! y lo que haga falta, recurriendo a todos los recursos estilísticos y narrativos de los que son capaces para enganchar; cosa que consiguen con facilidad pasmosa. Jordi Ojeda comentó que los mayores no leían tebeos, pero que ahora hay una generación que si lo hace y Álvaro Pons aseveró que cuando era pequeño soñaba con Mazinguer Z. Luego llegó Bola de Drag (Dragón Ball de Akira Toriyama) que al irrumpir en el momento justo, tuvo un notable éxito; llegaron otros, pero no todos tuvieron ese éxito.

Después de estas intervenciones y de otras, llegó la hora del público que preguntó si en esta situación los profesionales del mundo tenían que dejarse colonizar por el manga sin hacer nada. Rodrigo sostuvo que hasta cierto punto; tal vez la solución estuviese en la puesta en escena de un híbrido. Alvaro espetó que no se puede luchar contra los elementos, pero que si alguien no desea que se coman su terrero lo tiene claro: hacer cosas diferentes y con la suficiente calidad para que puedan interesar al público. Paco Roca volvió al tema del manga, afirmando que lo que le impresionaba de los maestros japoneses era la narrativa en la que prisa estaba desterrada, algo tan alejado de nuestra postura basada en la cultura en lo que prima es ir al grano. En un manga se puede ir pasando páginas hablando de como se toma una taza de té, sin cansarte; algo que impresiona. Recomienda contrastar culturas para escoger de ellas aquello que interesa. En España en su día entraron los héroes americanos; con el manga pasó igual (a nivel mundial está arrasando); ahora, el que se está publicando aquí, está más bien enfocado al mercado de los adolescentes. En Japón hay respeto hacia los gustos de los demás y nuestros chicos, entienden muy bien esto y también el que la gente pueda disfrazarse sin que nadie se moleste o critique por ello. También en Japón hay una gran producción (no hay que olvidar que es el primer mercado del tebeo del mundo) y eso ayuda a amortizar los gastos a la hora de trasladar lo suyo a otras partes del mundo; el precio es importante. Francia tiene productos muy cuidados, pero que no pueden llegar a todos por lo elevado de su coste. Después Álvaro contó que en España, el impacto de Internet no es tan fuerte como lo es en otros países; las cosas del cómic se conocen a través de webs particulares más que por otros medios. Y hablando de nuevo de superhéroes, cada vez se cuentan más historias para mayores, olvidándose del mercado de los adolescentes, lo que no es positivo; se tendría que ofertar tebeos dirigidos a los niños, a los adultos y también a esos adolescentes. Según contó Rodrigo Pérez, se hacen mangas para todos los públicos, en donde la gente común se ve reflejada, de ahí que sus lectores –lo de los mangas- no se apasionen por leer historias de superhéroes. Algo similar pasaba con los lectores de cómic europeo que sentían rechazo por esos superhéroes. A Rodrigo el cómic le seguía fascinando, ya que tiene algo por el que te puedes recrear en él, hasta revisando una simple viñeta; puedes detenerte delante de ella viendo como está realizado cada detalle, sin que influya en ello el origen de los dibujos. Para rematar las intervenciones, Alvaro Pons habló de la sinestesia que provoca la observación de un tebeo -aunque sea en blanco y negro-, que te lleva, incluso ante la ausencia de color, a ver, por ejemplo, el rojo de la capa de Superman; en virtud de ello, hasta puedes imaginar el entorno necesario que completa el contenido de cada viñeta. Sento Llobell terminó diciendo que el tebeo engancha porque cada uno de nosotros, termina por tener el control de lo que estás viendo.

Se habló de más cosas y hubieron más preguntas del público asistente, pero al final hubo que cortar para dar paso a la entrega de los premios: “I CERTAMEN DE VIÑETAS DE UN FUTURO VEROSIMIL: UNA ANTICIPACIÓN TECNOLÓGICA DEL 2050”, que fueron cuatro, y recayeron en:

-María Julia Cejas a la PROPUESTA MÁS CIENTÍFICA: “Inventar el mañana” a la que aparte, el jurado, hizo una mención especial por la calidad del trabajo presentado.
-Ricardo Manisclachi a la PROPUESTA MÁS DIVERTIDA: “Accidente doméstico”.
-José Manuel Camino al MEJOR DIBUJO: “Los híbridos están de moda”.
-Luis Núñez de Castro a la PROPUESTA MÁS ORIGINAL: “Inmobiliaria Harmful”.

viernes, 6 de julio de 2007

Paco Najera firmara en Málaga

Al hilo del reciente post dedicado a Paco Najera, informar de que con motivo de la tercera entrega de Tartessos "Odisea en Iberia", nuestro colega estará firmando ejemplares de su libro el 21 de Julio en dos sesiones de firmas en Málaga.
De 12 a 14h. en librería OPENING COMICS de Velez-Málaga.
cll. Juan Lisbona Zapata, 8,i.
De 18 a 20h en librería DREAMERS de Malaga.
cll. Cuarteles, 41.

Mas información en Tartessoscomic.com

jueves, 5 de julio de 2007

Víctor Santos expone en la Universidad de Alcalá de Henares.

"Balas, chicas y viñetas, historietas negras de Victor Santos" es el titulo de la exposición de nuestro colega Víctor Santos que se realizará en la Politécnica de la Universidad de Alcalá de Henares, que dará comienzo hoy mismo día 5 y que alargará hasta el día 8 de este mismo mes de Julio.
Se trata de una exposición con más de veinte páginas de cómic originales centrada en sus habituales visitas al género negro (como Gaijin o Pulp heroes), que podrá visitarse gratuitamente en la Politécnica, como parte de las actividades de las Convivencias Lúdicas Nacionales, "CL Nostra", que este año se celebran en Alcalá, ambientadas en los años 20.
Enlaces: Víctor Santos Blog, Víctor Santos web.

miércoles, 4 de julio de 2007

Daniel Acuña entrevistado en Newsarama.

Al hilo de la noticia posteada el jueves pasado sobre este autor español, cabe reseñar la reciente entrevista que ha concedido a una de las webs mas influyentes en al cómic norteamericano como es Newsarama.
WHO IS DANIEL ACUNA? es el titulo de la entrevista y que trata de dar a conocer en mayor o menor detalle al publico norteamericano a este autor patrio, mostrando también alguna de sus paginas e indagando en los detalles de su carrera hasta la actualidad. Parece que esta carrera en USA de Daniel ha empezado con buen pie y augura futuros exitos. Nosotros así lo deseamos.

martes, 3 de julio de 2007

Horacio Altuna en el Vegap

Nos llega la información de que el pasado día 28 de Junio el maestro Horacio Altuna se incorporó al Consejo de Administración de VEGAP, que como sabéis es una entidad de gestión de Derechos de Autor, que representa a toda variedad de autores visuales, desde pintores hasta ilustradores, y en donde hasta ahora no había tenido representación real el cómic.
La importancia o repercusiones de este hecho podrá apreciarse con el tiempo, ya que no debemos olvidar que Altuna es la actual cabeza visible en la presidencia del APIC (Asociación profesional de ilustradores de Cataluña), y la posible influencia o presión que pueda ejercer sobre el resto del Consejo de Administración estará por ver. Deseamos lo mejor para el maestro y que este sea un paso mas para la normalización de nuestra profesión.

lunes, 2 de julio de 2007

Autores españoles en Francia.

Aprovechando la breve referencia que ha colgado nuestro amigo Alvaro Pons en su Cárcel de papel sobre los autores españoles que están teniendo éxito en la Galia, y en el que comenta sobre Paco Roca, seleccionado por la ACBD como uno de los 20 mejores tebeos para este verano y sobre Jazz Maynard, de Raule y Roger Ibáñez, mejor álbum del mes de Junio por RTL, y que ambos serán previsiblemente publicados de rebote en nuestro país por Astiberri y Diabolo respectivamente, nos viene al pelo para recordar la gran cantidad de autores patrios que están labrandose su carrera en el país vecino con mayor o menor fortuna.
Aunque normalmente son unos cuantos que despuntan por ser mas o menos conocidos, lo cierto es que Francia se ha revelado como una de las dos alternativas mas potentes que pueden elegir los dibujantes de cómic españoles como marco para su profesionalización o continuación de la misma en condiciones mas que decentes. (La otra alternativa, lógicamente, es USA) Así que hemos rastreado en busca de autores en esta condición con el fin de ofrecer una lista, no exhaustiva pero si indicativa, de los mismos:

-Santi Arcas. (Glenat)
-Sergio Bleda (Soleil)
-Ruizgé (Soleil)
-Cifuentes. (Soleil)
-Tirso Cons (Humanoides)
-Sergio Meliá. (Caravelle)
-Jordi Sempere. (Soleil)
-Keni Ruiz. (Paquet, Soleil)
-Ana Miralles. (Dargaud)
-Carlos Portela y Daspastoras. (Humanoides)
-Fernando Pasarin. (Lombard)
-Lorenzo F. Díaz y Carlos Puerta (Caravelle)
-Efa. (Paquet)
-Laperla. (Paquet)
-Elías. (Paquet)
-Quiles. (Paquet)
-Corominas. (Paquet)
-Seguí. (Paquet)
-Pedro Colombo (Dargaud)
-Jesús Redondo. (Humanoides)
-Mike Ratera. (Soleil)
-Juan Giménez. (Soleil)
-Víctor Santos. (Soleil)
-Juanjo Guarnido y Díaz Canales (Dargaud)
-Mateo Guerrero (Humanoides)
-Javi Rodríguez. (Humanoides)
-Rubén Pellejero. (Glènat)
-Jose Luis Munuera. (Dupuis)

Bueno, probablemente no estarán todos los que son pero si son todos los que están, incluso habiendo cometido algunas imprecisiones. Prometemos hacer algo mas completo y exhaustivo próximamente.