martes, 13 de julio de 2010

Premio Ciutat de Palma de Cómic 2010


Se ha convocado recientemente el Premio Ciutat de Palma de Cómic 2010, dotado con un premio único e indivisible de 12.000 euros en concepto de derechos de autor y royalties, y cuyas fechas de recepción de originales finalizaran el 15 de octubre de 2010.

Podrán optar al premio todos los autores que lo deseen, de cualquier nacionalidad o procedencia, siempre que las obras que presenten se ajusten al concepto comúnmente aceptado de cómic, la temática de la obra será libre y de un mínimo de dieciséis paginas acabadas, aunque la extensión final, para quien resulte ganador, será de un mínimo de cuarenta y cuatro páginas, sin que haya un máximo preestablecido.

Podeís encontrar y consultar las bases AQUI.
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lunes, 12 de julio de 2010

Premios Injuve para la Creación Joven 2010


Ya han sido concedidos los Premios Injuve para la Creación Joven 2010 que otorga cada año el Instituto de la Juventud, y que en el apartado Cómic e Ilustración cuenta con un puñado de jóvenes artistas a los que hay que felicitar y esperar lo mejor de ellos para el futuro.

“Más de un centenar de jóvenes artistas premiados y seleccionados disfrutarán un año más, según su especialidad, además de un premio en metálico, de una exposición en el Círculo de Bellas Artes de Madrid con itinerancias en España y el extranjero, un catálogo colectivo o publicación, conciertos, representaciones teatrales y perfomance y de una gran difusión en el ámbito de su disciplina.”

Os adjuntamos el listado de premiados en lo que concierne al apartado de Cómic e Ilustración:


CÓMIC E ILUSTRACIÓN
Cómic

Dos premios de 3.000 euros cada uno a:
- MIREIA PÉREZ PLAZA
- BRAIS RODRÍGUEZ VERDE

Tres accésit de 1.000 euros cada uno a:
- RAQUEL APARICIO TORINOS
- JOSÉ ANTONIO CASAL CARMONA
- JUAN DÍAZ-FAES DÍAZ

Se selecciona a los siguientes artistas para que también puedan participar en la exposición a que se hace referencia en la mencionada Resolución:

- NÉSTOR FERNÁNDEZ NÚÑEZ
- ÁLVARO NOFUENTES HERNÁNDEZ
- PABLO ESTEBAN SOTO LEÓN

Ilustración
Dos premios de 3.000 euros cada uno a:
- ANTONI HERVÁS CORTÉS
- CAMILE VANNIER

Tres accésit de 1.000 euros cada uno a:
- IRATXE LÓPEZ DE MUNAIN
- RAQUEL SAIZ ABAD
- ADOLFO SERRA DEL CORRAL

Se selecciona a los siguientes artistas para que también puedan participar en la exposición a que se hace referencia en la mencionada Resolución:

- MARTA ALTÉS GARCÍA
- ANDREA FERNÁNDEZ RODRÍGUEZ
- JULIA SAINZ CORTÉS

viernes, 9 de julio de 2010

Joann Sfar, mas que un dibujante

Por J. M. Varona “Che”

Joann Sfar no es solo uno de los más prestigiosos autores de cómic francés del momento, si no que también es un reconocido guionista entre otras cosas, y probablemente no habríamos tenido la oportunidad de estar con él en Valencia, si no hubiese sido por la presentación -dentro de las actividades de Cinema Jove-, de la película Gainsbourg (Vida de un héroe) dirigida por él y que ha sido un éxito en Francia. En España, dicha película, se estrenará durante este mes de Julio.

Joann se presentó en Valencia y desde el primer momento mostró interés por tener un encuentro con los aficionados al tebeo en general y en especial con los que ya conocen su obra, cosa que por fortuna pudo tener lugar días pasados, en la librería especializada Futurama de la mano de Álvaro Pons que actuó como moderador.

En primer lugar Pons hizo el panegírico de Sfar citando a continuación los títulos de varias de las obras en las que ha intervenido como son: Les aventures d´Ossour Hyrsidoux, Petrus Barbygère, Paris-Londres, Les dossier du professeur Bell, Petit Vampire, Les olives noires, El gato del rabino, El principito y El minúsculo mosquetero entre otros. A preguntas de Álvaro, Joann contestó que al igual que habían hecho otros, a él le habían entrado ganas de hacer una película, agregando que en el cine tienes la ventaja de poder mostrar cosas que no se pueden poner en un cómic, y que lo haces para un señor que tiene oportunidad de estar sentado dos horas para verlas y pensar sobre ellas. Si embargo él prefiere el cómic –es su pasión- porque en la realización de una historieta hay más libertad; por ello aseguraba, que nunca dejaría el tebeo por el cine porque lo suyo, lo que le gusta, es contar todo tipo de historias pero con dibujos.
Añadió que cuando se llevan 20 años, como él, haciendo tebeos estás en condiciones de introducir cambios en las historias que te inventas –no necesariamente basadas en la lógica- aún a riesgo de tirar mucho de lo que haces porque lo permite esa libertad de la que hablaba antes. Le gusta pensar en los personajes que son como actores que pueden volver a aparecer en otro sitio; realmente van pasando de un libro al otro; van cambiando de una serie a la otra. Joann Sfar como profesional tiene varias facetas –en especial guionista y dibujante-, lo que le permite relacionarse con otros cosa que le agrada en gran manera, porque a él, siempre, le ha gustado trabajar acompañado, en particular con los grandes, lo que a su vez, es algo grande también. No es consciente de estar haciendo algo nuevo, algo diferente, porque a él le siguen gustando los viejos tebeos. Por su parte, piensa que habrá hecho unos 200 cómics y todavía sigue sin terminar de saber como los ha hecho. Aseguraba que en este momento se realizan pocos tebeos para niños, lo que no es su caso porque a él le gustan los niños, y todo lo que ellos piensan sobre los temas más variados. Cuando hace historias infantiles se ve como un niño; le gusta ponerse a la altura del niño. Al hacer El principito se le acercó su hijo que también tenía sus preferencias; al final la historia quedó en algo entre un padre y su niño.-La serie La mazmorra de cuyo guión –junto a Lewis Trondheim- es autor, de alguna forma está vinculada a Valencia; por allí aparecen las fallas, la horchata y otras cosas. Dijo que su próxima obra versará sobre Marc Chagall pintor francés de origen judeo-ruso; y en cuanto al cine piensa hacer algo nuevo, pero esta vez será sobre princesas.

Al final tuvo lugar la clásica firma de ejemplares que estuvo concurrida. En manos de los aficionados pude ver álbumes de El principito, Petrus Barbygère, El gato del rabino, Klezmer, El minúsculo mosquetero y algunos cuadernos de La mazmorra.

Joann Sfar nació en Niza el 28 de agosto de 1971, de padre sefardita y madre askenazi, se licenció en Filosofía, también estudió Bellas Artes en la Escuela Superior de París; entró en el estudio de Pierre Carron. Hizo dibujo desde que era un niño; pasado el tiempo empezó a trabajar para la Editorial Delcourt y para la editorial de cómic independiente L´Association. Inició su andadura profesional en 1994 con el álbum Les aventures d´Ossour Hyrsidoux y desde entonces no ha parado de poner en escena docenas y docenas de cómics en los que ha intervenido como dibujante o como guionista. Sfar ha recibido premios de distinta procedencia y ha sido nominado para muchos más. Habla un buen español; probablemente por la influencia de la cultura sefardita que heredó de su padre.

(En la foto de arriba podemos ver a J. M. Varona “Che”, Alvaro Pons y a Joann Sfar)
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jueves, 8 de julio de 2010

Curso sobre cómic en Avila.

Este pasado día 4 de Julio dieron comienzo las actividades entorno al curso “El cómic y la ilustración como salida profesional”, organizado por la Consejería de Juventud de la Junta de Castilla y León, y que se prolongará hasta el día 14 de este mismo mes.

Teniendo com profesores titulares a profesionales como Pepo Perez, Alex Muñoz, Manuel Barrero o Miguel Angel Martin, el curso abarca desde la introducción directa al mundo del cómic hasta el intercambio de experiencias con autores españoles. Aunque ya es tarde para la inscripción (Era hasta el 2 de julio), os adjuntamos a titulo informativo algunos datos facilitados por la organización:

EL COMIC Y LA ILUSTRACIÓN COMO SALIDA PROFESIONAL INFORMACIÓN GENERAL
Fechas: Del 4 al 14 de julio de 2010. Edad: 18 a 30 años. Plazas: 15 Código: AJ401
Lugar: Residencia Juvenil “Arturo Duperier”. Avda. de la Juventud, s/n. 05003 Ávila. Horas lectivas: 40 Cuota:
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Con carácter general: 230 €.
Familia numerosa de categoría general: 115 € (50% de descuento)
Familia numerosa de categoría especial: exentos de cuota (100% de descuento) Poseedores de Carné Joven: 195,50 € (15% de descuento)
Incorporación a la actividad: Por sus propios medios el día 4 de julio a partir de las 13.00 horas en la Residencia Juvenil “Arturo Duperier”.
Diploma: Se entregará el correspondiente diploma acreditativo, siempre que el participante hay superado el 80% de asistencia.
Plazo de inscripción: hasta el 2 de julio de 2010. TEMARIO GENERAL
1. Introducción al mundo del cómic.
2. El lenguaje del cómic: la imagen, la iconografía, el estilo, el texto y el dibujo.
3. Elementos del cómic: la página, la viñeta, bocadillos, onomatopeyas...
4. Diseño de personajes.
5. Técnicas de dibujo manual.
6. La historia y el guión.
7. Posibilidades laborales en el mundo de la ilustración y el cómic.
8. Intercambio de experiencias con autores españoles.

PROFESORADO
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Pepo Pérez. Alex Muñoz. Manuel Barrero. Miguel Ángel Martín.
INFORMACIÓN E INSCRIPIONES
www.juventud.jcyl.es ferchama@jcyl.es

miércoles, 7 de julio de 2010

"MIAU", un cómic sobre gatos.

Por J. M. Varona “Che”

En los últimos tiempos hemos podido disfrutar con el contenido de varios cómics en los que los gatos eran los protagonistas, pero nunca se han visto gatos tan adorables y tiernos como los que José Fonollosa” presentó días pasados en FNAC de Valencia, cuyas aventuras se incluyen en un álbum de 120 páginas, en bitono, encuadernado en cartoné y puesto a la venta recientemente por Díábolo Ediciones. En el álbum citado podemos contemplar una serie de historietas, en general de 4 a 6 viñetas, en las que se relatan las peripecias de dos gatitas Rufa y Belfi que comparten vida y techo, con el autor y esposa en el hogar de ambos.

La historia se inicia el 1 de enero del presente año con la puesta en circulación de un blog, en el que Fonollosa empieza a publicar una serie de tiras con las aventuras de sus dos gatas. La serie fue acompañada por el éxito por lo que se pensó que era conveniente plasmarla en papel, cosa que se convirtió en realidad, pasado cierto tiempo, en forma de un álbum que reúne las tiras publicadas en Internet y algunas otras inéditas.

El prólogo es de Carlos Rodríguez, licenciado en Veterinaria, autor de libros y cuentos, director y presentador, entre otros, del programa de radio Como el perro y el gato.

Puesto al habla con José y también con una parte de los aficionados que hacían cola a la espera del habitual dibujo con la correspondiente firma, llegamos a comentar que, en muchas ocasiones, los autores recurren a personajes y mundos totalmente irreales al que pretenden transportar al lector, sin darse cuenta que en ocasiones, las simples historias reales que se producen alrededor nuestro cada día, pueden enganchar más que lo irreal incluso a aquellas gentes que nunca o casi nunca se habían puesto a leer, o simplemente a ojear, un tebeo. En esto son maestros los japoneses con sus mangas dirigidas a toda clase de profesionales y de aficionados a no importa cualquier cosa.

José Fonollosa nació en Vinarós en 1975 y desde muy niño se aficionó al dibujo que allá por los noventa desarrolló con los típicos fanzines. Se hizo profesional en el 2000, de la mano de Camacuc. También ha ilustrado diversos cómics entre los que se encuentran Billy Bob, Sebastián Lefou y El viaje de Darwin. Igualmente ha dibujado para Francia de la mano de la Editorial Dargaud.
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martes, 6 de julio de 2010

Presentación de UN TRATADO DE CÓMIC


Nuestro querido amigo Juan Royo nos remite una nota de prensa para darnos a conocer la inminente presentación en la FNAC Triangle de Barcelona de su ultimo libro dedicado al noveno arte: “Un tratado de Cómic”. El evento tendrá lugar este próximo miércoles día 7 a las 19:00h. Os adjuntamos información:

Presentación de UN TRATADO DE CÓMIC en Barcelona (FNAC Triangle) a las 19:00 el miércoles 7 de julio San Fermín
Fecha: miércoles, 07 de julio de 2010
Hora: 19:00 - 20:00
Lugar: FNAC Trinagle.
Calle: Plaza de Catalunya, 4
Ciudad/Pueblo: Barcelona, Spain
Juan Royo, JV Pinar y Miquel Fuster

Juan Royo, profesor de la Universidad de Zaragoza, y amante, erudito y fetichista de los tebeos nos presenta un tratado sobre el cómic desde su particular perspectiva de hombre del renacimiento. A través de entrevistas, charlas, conversaciones y reflexiones con guionistas, dibujantes, lectores y todos los elementos de los que se rodea el mundo del cómic, Juan Royo nos filtra sus maneras de ver un lenguaje tan universal como el del cómic y la novela gráfica: el Noveno Arte.
Miquel Fuster (Barcelona, 1944) profesional del cómic y pintor, desde muy joven destacó como dibujante para editoriales como Bruguera o realizando cómics de encargo para editoriales europeas, siendo muy cotizadas sus ilustraciones. Pero el éxito lo llevó a una vida llena de excesos que se sumaron a un marcado declive en la década de los 80s del cómic romántico (en el que había sido especialmente prolijo) que hicieron que Fuster terminara perdiendo su piso en Sants, alcoholizado y en la calle. Quince años después, rehabilitado y tras una experiencia vital llena de sufrimiento y dolor, ha vuelto a dibujar, editando con la editorial francesa Glènat su novela gráfica 15 años en la calle.
J.V. Pinar, responsable de 1001ediciones, presentará el acto.

lunes, 5 de julio de 2010

Ha fallecido Victor de la Fuente.


Nos es penoso dar últimamente tan malas noticias con respecto a nuestros dibujantes históricos mas veteranos, y de nuevo hemos de hacerlo con otro de los grandes, Victor de la Fuente, que junto a sus hermanos José Luis "chiqui" y Ramón, (cofundador este último del club DHIN, al final de los años 70 ), contribuyeron con sus aportaciones artísticas al fortalecimiento y proyección de nuestra profesión.

Según informó la Agencia EFE el viernes 3 de Julio: “ El dibujante asturiano Víctor de la Fuente (Ardisana, 1927), considerado uno de los mejores historietistas del mundo, falleció ayer a los 83 años en la localidad francesa de Le Mesnil Saint Denis, en la que residía desde hace casi cuarenta años, después de largo tiempo de enfermedad “.

Víctor de la Fuente comenzó a trabajar en 1945 en el estudio de Adolfo López Rubio, en el que entabló contacto con otros autores como Celedonio Perellón, Vicente Roso o Luis Vigil. A mediados de los 40 viajó a Cuba y, tras una escala en Argentina, terminó en Chile, donde fue contratado por la editorial Zig Zag. En 1957 dirigió la revista «El Peneca» y fundó su propia agencia de publicidad.

En la década de los sesenta trabajó para la agencia Secciones Ilustradas y, posteriormente, comenzó a colaborar con el guionista Víctor Mora, con quien creó «Sunday». En los setenta luchó por los derechos intelectuales de los historietistas e introdujo otros contenidos en el cómic español que a la postre le llevaron a marchar a Francia. De su trayectoria profesional destacan trabajos como «Los Gringos», «La siberiana» y «Los Ángeles de acero», además de realizar adaptaciones al cómic de la historia francesa y de obras literarias. Era un clásico vivo, el historietista más premiado del mundo y, según Arbesú, lo fue mucho antes de que proliferaran los salones y sus premios.

Podéis encontrar información completa Aquí. Ha caído uno de los dibujantes de cómic mas grandes de la historia, descanse en paz.
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viernes, 2 de julio de 2010

Comunicado de la AACE sobre el cómic digital

Os adjuntamos el comunicado difundido por la Junta Directiva de la AACE, que paralelamente al modelo francés trata de exponer el problema en nuestro país:

COMUNICADO de LA Asociación de Autores de Cómic de España
No dejemos que la digitalización de las obras se haga sin contar con los autores.

Desde el 19 de marzo más de 1.300 autores europeos han firmado un “llamamiento digital” por el cual se insta a los dibujantes y guionistas a servirse de su derecho moral para negarse a la explotación de sus obras en forma digital, en tanto que no haya tenido lugar un acuerdo entre los autores y los editores, mediado por los Ministerios de Cultura correspondientes de cada país.

De manera bastante previsible los editores europeos han empezado a citar a los autores, uno por uno, para tratar de explicarles su modelo económico y especialmente para conseguir que accedan a dejar en sus manos el control de los derechos de su obra.
El problema que encontramos en esta actuación, al igual que el resto de autores europeos, es que si como dicen los editores: “el cómic digital es un libro como los otros”, las remuneracio- nes que se pagarían a los autores estarán incluidas en el porcentaje habitual de los derechos de autor, entre el 8 y el 12% del precio de venta al público, pero al venderse a la mitad de precio, aproximadamente, que el libro impreso en papel y al presentar un IVA/TVA casi cuatro veces superior nos encontramos que los autores recibirán un 50% menos por su trabajo.

Además la cesión del libro para su digitalización se realiza por una tercera empresa, que ge- neralmente es parte de la sociedad que engloba los editores en papel, por lo que dicho paso no queda claro si se considera una cesión a terceros o ellos lo valorarán como la misma edición. Está claro que esta cesión a un tercero, para la realización de la edición digital, implica que el autor habrá de cobrar el 50% de lo pactado en la venta, como está establecido en la venta a ter- ceros, porcentaje que se hará efectivo en el momento de la cesión, independientemente de que el editor digital pertenezca al mismo grupo editorial que el editor en papel.

A su vez nos encontramos con un segundo problema: dejar la obra en manos de los editores para su digitalización causará una falta de control sobre la misma por parte de los autores. Poder ver un cómic en un teléfono móvil, en la pantalla de un ordenador, o en otro sistema digital, ¿se considera difundir la obra original?, ¿es una adaptación?, ¿o es una obra derivada? Lo que sí está claro es que se producirá una modificación del mismo para adaptarlo al nuevo formato.
Si alteramos la ordenación de las viñetas, el formato de la página o el sentido de la lectura, ne- cesario para llevar un cómic en su versión impresa a un formato digital, estamos haciendo una adaptación y por lo tanto el autor deberá controlar toda modificación que se realice a su obra.

Al igual que sucede en el resto de Europa es necesario que entendamos que hemos de mantener un frente común para hacer ver a los editores que la revolución digital nunca podrá hacerse sin nuestra plena participación. El libro digital no existirá sin nuestro trabajo y por lo tanto es nece- sario que se entienda que también tenemos una opinión sobre el futuro del mercado digital.
Así hacemos nuestras las reivindicaciones de los autores franceses, exigiendo la puesta en mar- cha de un grupo de trabajo compuesto por editores y autores, bajo el patrocinio del Ministerio de Cultura, para:

- Vigilar y estudiar la evolución del mercado del cómic digital.
- Identificar las buenas prácticas.
- Señalar y favorecer los usos equitativos.
- Garantizar que la evolución de las técnicas suponga una pertinente evolución en los términos de los contratos de cesión.
- Vigilar que las remuneraciones sean proporcionales al éxito de la difusión y consumo de nues- tras obras.
- Observar que el libro digital sea adaptado a los soportes de difusión, a su evolución y a la interoperabilidad de los materiales que permita acceder a ellos.

Queremos que toda adaptación digital de nuestros cómics sea sometida a nuestra validación y ser co-firmantes de toda cesión de nuestros derechos digitales a un tercero, siendo este contrato distinto del principal de edición y que a su vez sea limitado en el tiempo o adaptable y renego- ciable a medida de la evolución de los diferentes sistemas de difusión digital.

Mientras no exista una mínima concertación de soluciones, existiendo actualmente sólo las ex- puestas por los editores, con las que están organizando este mercado de la manera más cómoda y beneficiosa para ellos, rehusemos autorizar la explotación de nuestras obras en su formato digital y apelemos a todos los autores de cómic y del libro en general a hacer lo mismo.

La revolución del formato digital ha llegado y estamos de acuerdo con ella, pero debemos hacer oír nuestra voz para ser parte del mismo y no podemos permitir que su llegada pase por encima de nuestras obras y nuestros derechos.
Madrid, 30 de junio de 2010

Para más información: relaciones públicas AACe Mail: relacionespublicas@autoresdecomic.com Web: www.autoresdecomic.com